书法考试创作技巧包括以下几个方面：
三大创作原则
线条坚而浑：激情原自线条的熟练。线是力和势的组合，行笔要沉着痛快，做到稳健、轻便，重笔势根据字形大小排字的走向，线条斜势，整体纵向走势。
结体奇而稳：注意重心。欹侧、擒纵、疏密、高低。
章法变而贯：竹节式、贯珠式、蛇行式、疏影式等。
七大布局要点
一字不能成行。
字与字之间有呼应，上承下启，左映右带，行距和字距不能相等。书眼放中央，可大些，字与周边气贯。
整体上展出适合墨迹浓重的作品。挂家中适合疏淡的作用。
作品中不能有错别字，异体字不过于冷僻。
作品整体布局上面重下面轻。
评作品好坏主要看总体视觉效果：节奏、墨色、用笔。
三三两两，似散还续，气脉一贯，此布局之妙也。
十个书写关键
八面出锋：借助于八面出锋，自然显出墨色浓淡，湿中有干，干中有湿，浓中有淡，淡中有浓，变化千万，使作品富有节奏感。
刚柔相济：刚力（铁划银钩）和柔力（行云流水）相结合。
惜墨如金：楷书要求蘸一次墨写一个字，甚至数字；行草一笔写3-5字，每笔结束笔毛复原，要求纸上调锋。
豁然开朗：留白处有宽有窄，宽处给人以忽然开朗之感。
中侧并用：中锋得法立骨，侧锋得势求变。
深思熟虑：创作前要深思熟虑，反复推敲，做到“胸有成竹”。
起笔、运笔、收笔技巧
起笔：要稳，使线条一开始就具有力度和美感。根据不同的字体和风格，起笔方式有露锋和藏锋之分。
运笔：要流畅，注重节奏感。手腕的灵活运用是关键。
收笔：要自然，使线条收尾处显得干净利落。
力度控制与线条变化
力度控制：力度的轻重、缓急直接影响到线条的质感和作品的整体效果。
线条变化：线条的粗细、曲直、虚实等变化能够表现出不同的情感和意境。
墨色运用
墨色运用：墨色的浓淡、干湿等变化可以产生丰富的视觉效果。
结构与布局的精确性
字形结构的准确性：在书法作品中，字形结构的准确性是基础。
整体布局的和谐性：考试作品的布局需要展现出整洁、美观的特点，字与字、行与行的间距要恰当合理。
笔法与技巧的熟练度
笔力的强劲与稳定性：高分作品往往展现出强劲而稳定的笔力。
技法的多样性与娴熟度：掌握多种笔法技巧，使作品更具层次感和艺术张力。
临摹与创新
临摹要点：学习经典作品的笔法、结构和章法，掌握整体的章法布局。
创新与个性：在传统笔法的基础上，探索新的运笔技巧和表现手法，进行创新性调整。
细节处理
八面出锋：利用多面出锋，表现出墨色的浓淡变化，使书法富有节奏感。
刚柔相济：书法笔画的粗细变化是重要的表现手法，粗犷与细腻的结合让作品更具层次。
字的重心：注意字形的结体，尤其是字的重心，字的欹侧、擒纵、疏密、高低变化都应当符合整体的美感。
字与字之间的呼应：上下
