正规考试的剧本通常包含以下内容：

故事构思

故事走向：如何开始故事，如何发展情节，如何达到高潮，如何结束故事。

人物关系：角色之间的互动和关系变化。

情节高潮：故事中最紧张、最激动人心的部分。

主题思想：故事想要传达的核心信息或道德寓意。

编剧规律

好莱坞规律：开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至结局。

中国规律：起承转合，即故事的结构通常遵循这一规律。

态度与主题

态度：对故事的态度不同，产生的效果也不同。

主题：明确故事要讲述的内容，如友情、爱情、战争等。

其他要素

对话：角色之间的交流，要自然、有深度，并推动情节发展。

场景描述：清晰、具体地描述场景，帮助读者或观众更好地想象故事发生的环境。

结构：剧本的结构要合理，包括引子、发展、转折和高潮等部分。

冲突：故事中的冲突是推动情节发展的关键，要设置合理且吸引人。

戏剧理论

戏剧的基本概念：戏剧的定义、特点等。

戏剧史：戏剧的发展历程和重要流派。

戏剧流派：不同戏剧流派的特点和影响。

戏剧批评：对戏剧作品的分析和评价。

剧本分析

对经典或现代戏剧作品的文本进行深入解读，理解其结构、主题、人物塑造、语言风格等。

表演艺术

演员的表演技巧：角色的创造、舞台表现力等。

声乐能力：考察考生的嗓音条件、音准、节奏和乐感。

即兴表演：测试学生的反应能力和创造力。

导演与舞台设计

理解导演的艺术构思和舞台设计的综合应用。

理论知识

包括戏剧史、戏剧批评、导演理论等内容。

个人作品集

之前参与的戏剧作品、导演作品、编剧作品或其他相关艺术作品。

这些内容构成了正规考试剧本的主要框架，考察学生在剧本创作、分析、表演等多方面的能力。建议考生在备考时，系统学习和掌握这些内容，以便在考试中能够全面展示自己的才华。