一、考前准备

明确考试目的

理性看待考试，注重基础功和造型能力，避免过度追求风格模仿。所有艺术院校均以基础功为选拔核心。

熟悉考试规则

仔细阅读试卷要求，明确构图、比例、材质等规范，避免因规则理解偏差失分。

调整心态

通过模拟考试、考前训练和作品欣赏提升心理素质，保持平和心态。紧张情绪可能影响正常发挥，而自信则有助于稳定情绪。

二、考试技巧

构图与比例

- 采用三角形、"C"形等构图形式增强画面稳定性。

- 注意头身比例（如1:8）、物体大小与画幅的协调关系，避免局部比例失调。

明暗与质感

- 运用"三大关系"（亮/暗/次暗）表现面部结构，避免直接复制光源。

- 通过明暗对比、高光与反光处理体积感，例如用橡皮擦出玻璃器皿的透明质感。

线条与透视

- 以线造型明确结构本质，结合几何透视法则（如近大远小）增强立体感。

- 通过虚实关系（如背景模糊、主体清晰）强化空间感。

三、常见误区

避免主观臆断

不可仅依赖第一人称视角，需通过辅助线、几何形体验证结构准确性。

细节与整体的平衡

优先保证整体构图和体积感，局部细节可在调整整体后完善，避免因琐碎浪费时间。

反光处理不当

上海美术联考等权威考试要求暗部反光不得超过亮部，需通过调整光源方向解决。

四、其他要点

时间管理：

预留至少30分钟调整画面，避免仓促完成。

工具选择：铅笔需保持尖锐，橡皮擦轻柔以免破坏画面。

模拟训练：定期进行考场模拟，适应环境光线和纸张质感。

通过以上注意事项的系统性训练，考生可在基础功和应试技巧上取得平衡，提升整体表现。