舞蹈艺考的内容通常包括以下核心部分，具体要求可能因考试类型（如统考、校考）和院校差异略有不同：

一、基本功考核（占比约35%-40%）

身体条件

- 身高、体重、形体比例、腿型、相貌、气质等。

- 日常需注重体态管理，如挺胸抬头的走路习惯。

软开度与控制力

- 横叉、竖叉的完成质量，脚背、膝盖、胯根的开度。

- 搬前/旁/后腿的稳定性及动作控制能力。

技术技巧

- 规定动作：平转、四位转、下腰、中间搬腿等。

- 自选动作：同一体系下至少包含不同类的三个单项技术技巧（如旋转、跳跃），时长不超过1分钟。

二、舞蹈剧目或组合表演（占比约40%-45%）

剧目选择

- 自备1-2分钟舞蹈片段，风格不限（古典舞、民族舞、芭蕾舞、现代舞等）。

- 需根据报考舞种方向选择，如中国舞类考生优先选择古典舞或民族舞。

表演要求

- 动作规范流畅，情感表达真挚，与音乐完美融合。

- 注意服装、道具与妆容的搭配，增强舞台感染力。

三、即兴表演（占比约15%-20%）

音乐即兴

- 随机抽取无歌词音乐，考生需根据节奏、旋律编排舞蹈，时长1分钟。

- 考察音乐感知能力与舞蹈创编能力。

模仿环节

- 考官示范舞蹈片段（如民族舞、古典舞），考生需精准重复动作。

四、其他注意事项

服装与道具：

需自备表演服装，部分考试允许使用道具但不可化妆。

考试流程：通常包括初试（基本功/剧目）、复试（增加难度或组合）、终试（综合能力测试）等阶段。

备考建议：需系统训练软开度、技巧，反复模拟考试，并关注院校招生简章的具体要求。

以上内容综合了舞蹈艺考的常见形式和评分标准，考生可根据自身情况制定针对性训练计划。